10 ans après la sortie du premier film d’animation Vaiana, la légende du bout du monde, l’histoire revient en prise de vues réelles sur le grand écran. On a vu ce nouveau remake qui est attendu en salle ce mercredi 8 juillet 2026, on vous raconte.
Le synopsis de Vaiana, la légende du bout du monde
La relecture de Vaiana, la légende du bout du monde en prise de vues réelles nous présente une aventure moderne et riche de références culturelles. Le film nous plonge dans les îles du Pacifique et leurs croyances. Le demi-dieu Maui, aussi roublard que vantard, a mis en danger la nature des îles après avoir volé le cœur de la déesse Te Fiti. Un millénaire plus tard, l’océan choisit Vaiana, fille de Tui, chef de l’île Motunui, pour restituer le cœur de la déesse. Guidée par sa grand-mère, Vaiana doit quitter son île malgré l’interdiction de son père. Pour sauver les siens face à la nature qui se meurt, la jeune adolescente doit faire équipe avec Maui. Tous deux doivent naviguer jusqu’à Te Fiti après avoir été choisis par l’océan.
Le film est une ode au Pacifique et à la beauté de la nature. Inspiré par les cultures, les valeurs et les traditions de la région, le film Vaiana nous emporte dans un voyage inoubliable. Entre quête de sens, spiritualité et aventure, le film nous embarque à bord de la destinée de Vaiana. Nommé aux Oscars dans la catégorie du meilleur film d’animation en 2016, Vaiana est aussi l’un des Disney les plus appréciés. Aujourd’hui, le remake est réalisé et produit par Thomas Kail, lauréat d’un Emmy et d’un Tony Award.
Le casting de Vaiana, aussi fidèle que talentueux
Trouver la jeune fille qui incarnerait Vaiana n’a pas été une mission facile. Parmi plus de 30 000 candidatures, c’est Catherine Lagaʻaia qui a obtenu le rôle. Âgée de 19 ans, elle incarne Vaiana avec une justesse et une fidélité renversantes. Disney offre sa chance à la jeune Australienne, aperçue dans la série télévisée Les Fleurs sauvages, mais encore inconnue du grand public. Travailleuse et sérieuse, la jeune actrice s’est rapidement imposée comme une évidence selon le producteur Beau Flynn. Ce dernier raconte : « Dès que nous l’avons vue, nous avons su que c’était elle. ». Catherine Lagaʻaia a confié avoir toujours rêvé de représenter la Polynésie, surtout les Samoa, d’où son père est originaire. « Ce film m’en donne l’opportunité et c’est un immense honneur », explique-t-elle. Catherine Lagaʻaia permet au film d’avoir sa propre lumière et de se dissocier positivement du film d’animation. Sa performance apporte une grâce et une joie qui font du bien. Tout au long du film, elle incarne une jeune femme libre et audacieuse avec succès. Ce projet marque sans doute le début d’une riche carrière pour cette jeune actrice au talent brut.
Le second acteur phare du film n’est autre que The Rock. Celui qui doublait Maui il y a dix ans, a été recontacté pour incarner le demi-dieu aux superpouvoirs de métamorphoses. Doubler puis incarner un personnage d’un film de cet ampleur est plutôt rare. De par son interprétation unique et son humour, on ressent que Dwayne Johnson est un pilier du film. « Ce qui rend Maui si important pour moi, c’est qu’il incarne non seulement nos cultures polynésiennes, mais plus spécifiquement mon grand-père, le Grand Chef Peter Maivia. », a-t-il expliqué à Disney. En effet, également originaire des Samoa, l’acteur a vu en ce rôle l’occasion de rendre hommage à son héritage familial.
Un hommage à la culture du Pacifique
Tout au long de la production, un Fonds Culturel était présent. Il s’agit d’un groupe d’experts du Pacifique. Consultés à chaque étape, ils ont contribué à garantir l’authenticité et le respect des cultures représentées à l’écran. De plus, la distribution est composée de plus de 200 acteurs originaires du Pacifique. Déjà à l’origine des chorégraphies du film d’animation Vaiana, Tiana Nonosina Liufau offre un travail respectueux des traditions et de la culture du Pacifique dans cette nouvelle adaptation. Entre transmission et narration, la danse est vecteur de multiples émotions et retranscrit l’union des habitants de l’île de Motunui.
Les costumes crées par Liz McGregor participent aussi à ancrer le spectateur dans l’histoire. Son travail permet aussi de montrer les savoir-faire traditionnels polynésiens. Les décors du village de Vaiana sont aussi le fruit d’un travail de recherche précis. Sous la direction du chef décorateur John Myhre et réalisés avec des artisans polynésiens, un décor impressionnant est apparu. Quatre hectares et cinq mois de travail avec des constructions traditionnelles, sans outils modernes : enfin un film qui décroche du fond vert sans âme ! Grâce à ce travail respectueux, le film permet de faire rayonner la culture du Pacifique à l’écran et à l’international.
Des images immersives
Les paysages et décors participent grandement à l’immersion du spectateur dans le film. Avec son tournage à Hawaï, le film offre un voyage au-delà de simples belles images. Les nombreux effets spéciaux utilisés pour donner vie à Te Fiti, aux métamorphoses de Maui, à la transformation de la nature ou encore au cochon Pua se fondent parfaitement dans les décors. Le tatouage de Mini Maui, le coq Heihei et même l’océan semblent tout droit sortis du film d’animation, salué à l’époque pour la qualité de sa réalisation.
Si le récit est le même et que les effets spéciaux ne détonnent pas dans les paysages naturels, pourquoi voir ce remake ? Qu’apporte-t-il à notre expérience de l’univers de Vaiana ? Pas de nombreuses différences en sortie de salle et pourtant on en garde peut-être une expérience immersive plus forte. La quête de Vaiana reste finalement entoile de fond. Le travail culturel perçu par notre inconscient et le talent des acteurs, en acting et en chant, permettent au film d’avoir sa place dans la liste des remakes fidèles et réussis !